De Anthony Amar le lundi 25 mars 2024
Voici notre liste des meilleurs outils IA pour beatmakers et ingénieurs du son pour créer des beats, harmonies, mélodies, accords, mastering, mixage...
Imaginez un monde où la création musicale n’est plus limitée par votre imagination ou vos compétences techniques. Un monde où l’intelligence artificielle peut vous aider à générer des mélodies originales, à composer des harmonies complexes, à créer des tubes si facilement, et à peaufiner votre son avec une précision chirurgicale. Ce monde n’est plus une utopie, il est déjà là !
L’intelligence artificielle émerge comme un outil révolutionnaire, offrant de nouvelles perspectives aux artistes de musique électronique, de hip-hop, rap et aux ingénieurs du son. Dans cet article, nous explorerons en détail les différents outils d’IA disponibles pour les beatmakers et les compositeurs, révélant ainsi les possibilités infinies qu’ils offrent dans le processus de création musicale.
L’une des applications les plus fascinantes de l’intelligence artificielle dans la création musicale est sa capacité à générer des mélodies, des rythmes, des harmonies, des structures musicales, des beats hip-hop et même des instrumentaux complets à partir de simples instructions. Ces outils utilisent des algorithmes sophistiqués pour composer des morceaux de musique originaux en fonction des paramètres que vous avez définis. Ils permettent aux compositeurs et aux beatmakers d’explorer de nouvelles idées rapidement et efficacement, tout en repoussant les frontières de leur créativité. Grâce à l’IA vous pouvez aussi automatiser des tâches fastidieuses, comme par exemple mixer et masteriser vos morceaux, rechercher des samples ou éditer des pistes audio.
Qui n’a jamais rêver d’isoler la voix ou l’instru d’un morceau afin de la sampler ou travailler dessus ? C’est désormais chose faite avec AudioStrip, du lourd !
Créé par OpenAI les pères de ChatGPT, MuseNet propose un modèle d’IA capable de créer des morceaux de musique complets dans différents styles, du classique au jazz en passant par la pop.
Cet outil se présente comme un assistant musical personnel. Avec près de 250 styles représentés, AIVA est certainement l’outil de création musicale par IA le plus complet à ce jour.
Ceci présenté, soyons honnête, même si la création est bluffante, il y a encore des efforts à faire sur la qualité des sons qui sont présentés pour que les créations générées puissent être au goût du jour. Cependant, c’est un très bon moyen pour amorcer une composition et débloquer des idées qui pourront devenir pourquoi pas un grand tube.
Pour aller plus loin et commencer à se rendre réellement compte de la puissance de l’intelligence artificielle dans la composition musicale, il faut se tourner vers les plugins, associés à des DAW qui permettront de pouvoir manipuler correctement la musique.
Le projet d’IA musical de Google Magenta tient toutes ses promesses. Utilisable via un plugin Ableton, ce plugin nous permet de générer de la musique via IA par rapport à des critères précis choisis par le beatmaker. Prometteur.
iZotope a incorporé l’intelligence artificielle dans plusieurs de ses plugins. On pourrait citer Ozone, Vocal Assistant ou Neutron 4 par exemple. Nous reviendrons sur Neutron 4 plus tard dans la partie mixage.
C’est un synthétiseur équipé d’une intelligence artificielle qui exploite ses propres algorithmes pour générer des patchs synthétiques en se basant sur quelques directives fournies par l’utilisateur pour vous créer un patch tout à fait unique.
Il s’agit d’un ensemble de plugins IA conçus pour faciliter l’écriture de progressions d’accords et de mélodies. Cela inclus Orb Chords (pour générer une progression harmonique d’accord), Orb Melody (afin de créer de mélodie), Orb Bass (pour créer une ligne de basse adaptée à votre composition après l’avoir analysé) et Orb Arpeggio (qui génèrera des arpèges) utilisent tous l’intelligence artificielle pour générer du MIDI.
C’est un VST / plugin de saturation de bande à utiliser dans votre DAW, qui utilise l’IA pour ajouter une chaleur analogique et une richesse harmonique à votre audio. Vraiment intéressant pour rendre vos prods encore plus professionnelles !
Ce plugin se présente comme une boîte à rythmes qui exploite l’intelligence artificielle pour harmoniser son catalogue d’échantillons entre eux, offrant ainsi un flux de travail extrêmement rapide et vous permettant de vous plonger pleinement dans votre processus créatif.
Audiolab a créé un plugin d’intelligence artificielle pouvant générer des échantillons de batterie sans jamais utiliser d’enregistrement source pour créer les échantillons. Tous les sons de batterie créés sont entièrement générés via l’IA. Bluffant.
Last but not least, Melody Sauce 2 vous permet de générer une mélodie qui se collera parfaitement au reste de votre prod. De quoi gagner un temps fou, et dépanner votre manque temporaire de créativité.
L’IA est telle que l’utilisation que l’on en fait aujourd’hui via les plugins est extrêmement prometteuse et déjà réelle ! En constante évolution, l’avenir de l’intelligence artificielle a un potentiel immense pour la création musicale. On peut s’attendre à voir de nouveaux outils encore plus puissants et intuitifs dans les années à venir. Il y a cependant également des limites à utiliser l’intelligence artificielle à outrance dans la création. Listons les avantages et inconvénients de l’IA dans la musique avec les outils actuellement à notre disposition.
Les avantages : Un gain de temps et d’efficacité, l’IA peut vous aider à accomplir des tâches fastidieuses en un clin d’œil, vous laissant plus de temps pour vous concentrer sur la création. Une découverte de nouvelles possibilités, l’IA peut vous inspirer et vous aider à explorer des styles et des sonorités que vous n’auriez jamais imaginés. Une démocratisation de la création, l’IA rend la création musicale accessible à tous, même aux débutants sans aucune connaissance technique. Une amélioration de la collaboration, l’IA facilite la communication et le partage entre artistes, permettant des collaborations plus fructueuses.
Les limites : Un manque de contrôle et d’originalité, l’utilisation excessive de l’IA peut mener à une standardisation de la musique et à une perte de l’identité artistique. Une dépendance à la technologie, il est important de ne pas devenir dépendant de l’IA et de conserver une maîtrise technique et une vision artistique. Des questions éthiques, l’utilisation de l’IA soulève des questions éthiques liées à la propriété intellectuelle, à la diffusion et à l’utilisation de la musique créée par des algorithmes.
L’IA offre également des solutions révolutionnaire dans le domaine de la production et du mixage, pour améliorer la qualité sonore et la productivité. La plupart utilise des techniques d’apprentissage automatique pour réaliser entre autres des tâches telles que le mastering automatique, la restauration audio et la réduction du bruit. Ces outils permettent aux ingénieurs du son de produire des enregistrements de qualité professionnelle plus rapidement et plus efficacement que jamais auparavant.
Voici quelques outils permettant de faciliter le mix et le mastering aux ingénieurs du sons que l’on a repéré :
Cet outil développé par IZotope tire parti de l’intelligence artificielle pour créer une chaîne d’effets innovante. La fonction “Assistant” écoute attentivement votre composition et l’analyse. Elle identifie automatiquement les divers instruments de votre track puis élabore des chaînes d’effets sur mesure grâce à sa technologie d’IA. Neutron clear votre track comme personne en supprimant les petits clics et bruits indésirables.
Egalement développé par IZotope, Nectar vous propose, après analyse de votre track, d’améliorer les voix grâce à une large gamme d’effets vocaux, rendant le tout extrêmement réaliste.
Sonible nous propose un compresseur IA qui réalise des compressions spectrales pour un équilibre parfait
Un mastering effectué par IA ça vous tente ? Pour un résultat plus professionnel Ozone s’occupe du travail, et il faut dire que c’est super bien fait.
Il s’agit bien entendu d’une liste non exhaustive, de nombreux autres outils existent et de nouveaux viendront peut-être dans le futur prendre leur place. Ceci-dit, débuter son approche de la composition, du mix et du mastering par l’aide de l’intelligence artificielle sera absolument parfaite avec la prise en main de ces outils.
Et quoi de mieux que de se plonger dans un environnement professionnel pour utiliser ses nouveaux outils ? Espace professionnel ne rime pas forcément avec prix exorbitant, la preuve avec Studiomatic ! Nous proposons des espaces 100% insonorisés et au traitement acoustique parfait, ouverts 24/7 et accessibles par smartphone à partir de 9€/h. Profitez de votre première session à -50% avec le code WELCOME50.
En conclusion, l’intelligence artificielle ouvre de nouvelles perspectives passionnantes dans le domaine de la création musicale. Des outils d’IA innovants permettent aux beatmakers, aux compositeurs et aux ingénieurs du son d’explorer de nouvelles idées et de repousser les limites de leur créativité. En intégrant ces outils dans leur processus de création, les artistes peuvent créer des œuvres musicales véritablement uniques et novatrices. L’avenir de la musique s’annonce prometteur, avec l’IA comme alliée inestimable dans la quête constante de perfectionnement sonore.
De Anthony Amar le lundi 03 août 2020 dans music business et stratégie
Quel distributeur digital choisir pour sortir votre musique sur les plateformes de streaming ? Notre comparatif complet : Distrokid, iMusician, Tunecore, Ditto
De Anthony Amar le lundi 27 mai 2024 dans music business
La boîte à outils de l'artiste et musicien entrepreneur. Une liste de tous les outils qui vous aideront à organiser votre carrière comme un professionnel
De Anthony Amar le lundi 12 février 2024 dans matériel, music business et finance
Que choisir, home studio ou studio d'enregistrement professionnel ? Combien ça va me coûter ? Lequel est le plus adapté à mes besoins ? Voici un guide complet.